Camera Movement

把平面圖層放在 3D 空間的不同深度，再用攝影機拍攝，攝影機移動時各圖層的移動幅度各不相同。

這是用於動態圖像影片的。請用「2.5D 攝影機」(2.5D Camera) 製作[場景]，也叫 multiplane camera 或 2.5D effect：把圖稿拆成多個平面圖層，立在 3D 空間的不同深度，再讓虛擬攝影機從中穿行。
每個圖層本身都要保持一張平面卡片的樣子，攝影機移動時各圖層彼此錯開，近的比遠的移動得快；如果只是把一整張平面圖橫向滑動，就完全沒有景深。
整個運鏡用[長度]完成，緩慢而飄浮，並讓攝影機不只往一個方向飄移，空間才有真實感。

裝在搖臂上的攝影機沿弧線上升或下降，通常同時搭配「直搖」讓主體留在畫面中；移動範圍比單純的「升降」更大。

這是用於動態圖像影片的。請在[場景]中用「搖臂鏡頭」(Crane Shot) 運鏡，也叫 jib shot 或 boom shot：攝影機像架在長臂末端一樣，沿著大弧線向上或向下掃過。
攝影機移動時要同時俯仰，讓主體始終留在畫面中，地面和背景則在主體周圍逐漸展開；「升降」只是讓攝影機保持水平、筆直地升起。
整個運鏡用[長度]完成，起步和收尾都要緩入緩出，營造恢弘而從容的感覺。

在短短幾個影格內完成的變焦，給人猛然一震的感覺，而不是平順的推近。

這是用於動態圖像影片的。請在[場景]中使用「急速變焦」(Crash Zoom)，也叫 snap zoom 或 whip zoom：鏡頭幾乎在一瞬間變焦推近主體，或從主體變焦拉遠。
要在幾個影格內猛然一震地到位，然後停住；如果是平順、漸進地推近，那就只是一般的「變焦」。
整段持續[長度]；變焦前後構圖都保持不動，才能凸顯這一下的俐落。

攝影機機身向前或向後移動，近處圖層放大得比遠處圖層快；和「變焦」不同，透視會跟著改變。

這是用於動態圖像影片的。請在[場景]中用「推軌」(Dolly) 運鏡，也叫 push in、pull out 或 dolly shot：整台攝影機朝主體靠近或遠離。
近處圖層要比遠處圖層放大得快，讓透視隨著攝影機移動而改變；這正是它和「變焦」的差別，變焦只會把所有東西等比例縮放。
整個運鏡用[長度]完成，起步和收尾都要緩入緩出，不要突然啟動或突然停下。

「推軌」與「變焦」朝相反方向同時進行，主體大小不變，背景卻被拉伸或壓縮。

這是用於動態圖像影片的。請在[場景]中使用「滑動變焦」(Dolly Zoom)，也叫 vertigo effect、zolly 或 Hitchcock zoom：攝影機朝主體靠近或遠離，鏡頭同時往相反方向變焦。
主體在畫面中的大小要完全不變，背景則在它身後向遠處拉開或向前逼近；只要主體大小有變化，那就只是「推軌」或「變焦」。
整個運鏡用[長度]完成，速度均勻而沉穩，讓觀眾注意到的是空間的扭曲。

空拍攝影機在地景上方向前飛行，之後通常會拉高，展開更遠處的景色。

這是用於動態圖像影片的。請在[場景]中用「飛越」(Fly-Over) 運鏡，也叫 aerial shot：攝影機在場景的高空向前飛行，俯瞰下方。
所有景物都要朝攝影機湧來，被飛越時從畫面底部滑出去，接著視角抬起，展開更遠處的景色；平視高度的「推軌」只會把景物拉近，不會從上方越過。
整個運鏡用[長度]完成，速度平順而穩定，像空拍機向前滑行。

攝影機穿過窗戶或樑柱之間這類縫隙，接著顯露出後方的主體。

這是用於動態圖像影片的。請在[場景]中用「穿越」(Fly-Through) 運鏡，也叫 fly-through reveal：攝影機向前穿過狹窄的開口，例如窗戶、門口或樑柱之間的縫隙。
開口要先佔滿視野、遮住後方大部分景物，攝影機穿過時開口從畫面邊緣飛掠而過，另一側的主體完整現身；單純的「推軌」只是靠近原本就毫無遮擋的東西。
整個運鏡用[長度]完成，一氣呵成地向前推進，主體顯現後再輕緩地停穩。

由攝影師手持攝影機拍攝，畫面帶有細微而不規則的飄移與晃動；shaky cam 則是把這種晃動誇大。

這是用於動態圖像影片的。請在[場景]中讓攝影機帶有「手持攝影」(Handheld) 的感覺，也叫 handheld shot 或 shaky cam：攝影機由攝影師拿在手上，所以畫面不會完全靜止。
整個畫面要細微而不規則地飄移、顫動，地平線微微搖晃，絕不能是規律的來回擺動；同一條路線若換成「史坦尼康鏡頭」，則會毫無晃動地滑行。
持續[長度]；想要紀錄片式的真實感就保持細微，想表現混亂就誇大成 shaky cam。

一邊「環繞」一邊爬升或下降，繞著主體畫出螺旋軌跡。

這是用於動態圖像影片的。請在[場景]中用「螺旋鏡頭」(Helix Shot) 運鏡，也叫 helix：攝影機繞著主體轉圈，同時爬升或下降，在主體周圍畫出螺旋軌跡。
主體要一直留在畫面中央，背景在它身後橫向滑動，地面則隨著高度變化而展開或收攏；單純的「環繞」會一直維持在同一高度。
整個運鏡用[長度]完成，是一條連續不斷的螺旋，旋轉和爬升的速度都保持均勻。

攝影機沿著曲線繞行位於中央的主體，背景在主體身後跟著旋轉。

這是用於動態圖像影片的。請在[場景]中用「環繞」(Orbit) 運鏡，也叫 arc shot：攝影機繞著主體轉，同時始終對準主體。
主體要一直留在畫面中央，背景在它身後往一個方向滑動，前方的東西則往反方向滑動；在「橫移」或「跟拍鏡頭」中，所有圖層都往同一個方向滑動。
整個運鏡用[長度]完成，起步和收尾都要緩入緩出，不要突然啟動或突然停下。

攝影機在固定位置向左或向右轉動，畫面中的一切以相同速度滑動，沒有視差；和「橫移」不同，攝影機機身不會移動。

這是用於動態圖像影片的。請在[場景]中用「橫搖」(Pan) 運鏡，也叫 panning：攝影機在原地向左或向右轉動。
畫面中的一切要以相同速度一起橫向滑動，遠近圖層之間沒有深度上的錯位；這正是它和「橫移」的差別。
整個運鏡用[長度]完成，起步和收尾都要緩入緩出，不要突然啟動或突然停下。

攝影機機身保持水平地上升或下降，近處物體的位移比遠處物體大，這一點和「直搖」不同。

這是用於動態圖像影片的。請在[場景]中用「升降」(Pedestal) 運鏡，也叫 pedestal rise 或 boom up/down：整台攝影機保持水平地上升或下降。
近處圖層垂直滑動的速度要比遠處圖層快，讓場景帶出景深；這正是它和「直搖」的差別。
整個運鏡用[長度]完成，起步和收尾都要緩入緩出，不要突然啟動或突然停下。

攝影機從貼近主體的位置向後、向上飛離，視野逐漸變寬，帶出周遭環境。

這是用於動態圖像影片的。請在[場景]中用「後拉顯現」(Pull-Back Reveal) 運鏡，也叫 dronie 或 pull-away：攝影機先貼近主體，再向後、向上飛離。
主體要在畫面中央逐漸縮小，周遭環境越露越多，直到整個場景完整呈現；一般的「推軌」後拉只是在平視高度稍微後退一點。
整個運鏡用[長度]完成，起步輕緩，視野穩定地拉開，讓最後的看點落在這個地方的規模上。

在同一個鏡頭內，焦平面從一個主體轉移到另一個主體，攝影機與構圖都不改變。

這是用於動態圖像影片的。請在[場景]中使用「移焦」(Rack Focus)，也叫 pull focus 或 focus pull：在同一個鏡頭內，焦點從一個主體轉移到另一個位於不同深度的主體。
任何東西都不能移動，構圖也不能改變；原本清晰的主體變模糊，原本模糊的主體變銳利，這正是它和「變焦」或運鏡的差別。
整段持續[長度]；先停在第一個主體上，平順地移動焦點，再停在第二個主體上。

攝影機繞著鏡頭光軸旋轉，畫面中的地平線隨之轉動；轉到一半停住，就成了靜態的荷蘭角。

這是用於動態圖像影片的。請在[場景]中用「橫滾」(Roll) 運鏡，也叫 Dutch roll 或 Z-axis roll：攝影機繞著鏡頭光軸旋轉，就像轉動方向盤。
整個畫面要繞著中心旋轉，地平線隨之傾倒，攝影機既不移動位置，也不轉向別處；轉到一半停住，就會留下荷蘭角。
整個運鏡用[長度]完成，起步和收尾都要緩入緩出，不要突然啟動或突然停下。

攝影機固定在演員身上，演員在畫面中的位置不變，背景則繞著演員移動。

這是用於動態圖像影片的。請在[場景]中使用「身體固定鏡頭」(Snorricam)，也叫 body camera 或 body cam：攝影機綁在演員身上，鏡頭對著演員本人。
主體要牢牢固定在畫面中的同一個位置，整個背景則隨著每一步、每一次轉身在主體周圍搖晃、傾斜、甩動；「跟拍鏡頭」中的背景只是均勻地向後流過。
持續[長度]，讓周遭環境隨著主體的動作猛然晃動，營造暈眩而主觀的感覺。

攝影師帶著穩定器移動拍攝，鏡頭在空間中滑行、飄浮，沒有手持的晃動。

這是用於動態圖像影片的。請在[場景]中用「史坦尼康鏡頭」(Steadicam Shot) 運鏡，也叫 gimbal shot 或 glide cam：攝影師把攝影機架在穩定器上，帶著它穿過空間。
運鏡要滑行、飄浮，完全沒有晃動，行進間可以自由地繞過物體；同一條路線若換成「手持攝影」，畫面會顫動，換成「推軌」則只能沿著筆直的軌道走。
整個運鏡用[長度]完成，長而平順，一氣呵成不間斷。

攝影機在固定位置向上或向下轉動；和「升降」不同，攝影機機身不會上升或下降。

這是用於動態圖像影片的。請在[場景]中用「直搖」(Tilt) 運鏡，也叫 tilting 或 pitch：攝影機在原地向上或向下轉動。
畫面中的一切要以相同速度一起垂直滑動，遠近圖層之間沒有深度上的錯位；這正是它和「升降」的差別。
整個運鏡用[長度]完成，起步和收尾都要緩入緩出，不要突然啟動或突然停下。

攝影機從後方、前方或側面跟著移動中的主體一起前進，保持固定距離，背景則不斷向後流過。

這是用於動態圖像影片的。請在[場景]中用「跟拍鏡頭」(Tracking Shot) 運鏡，也叫 follow shot 或 travelling shot：攝影機跟著移動中的主體一起前進。
主體在畫面中的位置和大小都要保持不變，周遭環境不斷向後流過，近處圖層比遠處圖層快；在「橫移」中，主體會和其他東西一起滑過畫面。
整個運鏡用[長度]完成，速度穩定並與主體同步，始終和主體保持相同距離。

攝影機機身橫向移動，近處物體的位移比遠處物體大，這一點和「橫搖」不同。

這是用於動態圖像影片的。請在[場景]中用「橫移」(Truck) 運鏡，也叫 track 或 crab shot：整台攝影機橫向移動。
近處圖層橫向滑動的速度要比遠處圖層快，讓場景帶出景深；這正是它和「橫搖」的差別。
整個運鏡用[長度]完成，起步和收尾都要緩入緩出，不要突然啟動或突然停下。

速度快到畫面拖成一片動態模糊的「橫搖」；垂直方向的版本叫 whip tilt。

這是用於動態圖像影片的。請在[場景]中用「快搖」(Whip Pan) 運鏡，也叫 swish pan 或 flick pan：攝影機猛然橫甩，快到畫面都糊成一片。
畫面要沿著移動方向拉成動態模糊的條紋，到達新畫面時清晰地定住；一般的「橫搖」從頭到尾都看得清楚。如果改成垂直方向，就是 whip tilt。
整段持續[長度]；快搖前後都保持靜止，讓這一甩看起來就是俐落的一下。

改變鏡頭焦距，所有圖層以相同比例縮放，沒有任何視差；和「推軌」不同，攝影機不會移動。

這是用於動態圖像影片的。請在[場景]中使用「變焦」(Zoom)，也叫 zoom in 或 zoom out：鏡頭改變焦距，攝影機留在原地不動。
畫面中的一切要以相同比例一起放大或縮小，遠近圖層之間沒有深度上的錯位；這正是它和「推軌」的差別。
整個運鏡用[長度]完成，起步和收尾都要緩入緩出，不要突然啟動或突然停下。