Overshoot

Eine kleine Bewegung in die Gegenrichtung vor der Hauptbewegung, wie ein Ausholen; am Anfang der Bewegung das Gegenstück zum Overshoot.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Beginne die Bewegung in [Szene] mit Antizipation („Anticipation“, auch wind-up oder back in genannt): Das Objekt zieht sich erst ein wenig in die Gegenrichtung zurück und schnellt dann in die Hauptbewegung los.
Das Zurückziehen gehört an den Anfang, bevor das Objekt startet – es ist das Spiegelbild eines Overshoots, der am Ende über das Ziel hinausläuft.
Bring das Ausholen und die Bewegung in [Dauer] unter, und halte das Zurückziehen klein und ohne Eile, damit der Start danach schnell wirkt.

Das Objekt trifft sein Ziel wie ein Ball den Boden und prallt mit immer kleineren Hüpfern zurück, bis es ruht; anders als bei Elastic gibt es bei jedem Kontakt einen harten Stopp.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Beende die Bewegung in [Szene] mit einem „Bounce“ (auch bounce ease oder bounce out genannt): Das Objekt trifft sein Ziel wie ein Ball den Boden und prallt in immer kleineren Hüpfern zurück, bis es ruht.
Es soll nie durch das Ziel hindurchgehen – jeder Kontakt ist ein harter Stopp, der es sofort zurückwirft, anders als ein Elastic-Easing, das auf beiden Seiten über das Ziel hinausschwingt.
Bring die Bewegung samt ihren Hüpfern in [Dauer] unter, und mache jeden Hüpfer deutlich kürzer als den davor.

Schwingt mehrmals mit abnehmender Amplitude um das Ziel, wie ein gespanntes Gummiband, das losgelassen wird; mehr Schwingungen als bei Overshoot.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Animiere die Bewegung in [Szene] mit „Elastic“-Easing (auch elastic ease oder elastic out genannt): Das Objekt schnellt zu seinem Ziel und schwingt darum hin und her, jeder Ausschlag kleiner, wie ein gespanntes Gummiband, das losgelassen wird.
Es soll das Ziel mehrmals kreuzen – ein Overshoot geht nur einmal darüber hinaus, und ein Bounce geht nie darüber hinaus.
Bring die Bewegung und das Nachschwingen in [Dauer] unter, und lass das Nachschwingen vor dem Ende ganz abklingen.

Die Bewegung läuft immer wieder vorwärts und dann rückwärts; anders als der Cycle Loop springt sie nicht an den Anfang zurück.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Wiederhole die Bewegung in [Szene] als „Ping-Pong Loop“ (auch yoyo oder boomerang genannt): Sie läuft vorwärts bis zum Ende, dann rückwärts zurück zum Anfang, und immer weiter hin und her.
Sie soll nie springen – ein Cycle Loop springt auf den ersten Frame zurück und beginnt neu, während dieser hier seinen eigenen Weg zurückverfolgt.
Lass sie [Dauer] lang laufen, mit einer weichen Wende an jedem Ende, damit sich der Richtungswechsel wie Atmen anfühlt und nicht wie ein Aufprall auf eine Wand.

Eine kleinere, unterstützende Bewegung läuft neben der Hauptbewegung und bringt Leben hinein, ohne ihr die Aufmerksamkeit zu stehlen.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Füge der Hauptbewegung in [Szene] eine „Secondary Action“ hinzu: eine kleinere, unterstützende Bewegung, die neben ihr läuft – ein kleiner Akzent, ein Blinzeln, ein Schnippen – und ihr mehr Leben gibt.
Sie ist eine kleine eigene Geste, kein loses Teil, das hinter dem Körper hergezogen wird (das ist Follow Through), und sie darf nie die Aufmerksamkeit von der Hauptaktion abziehen.
Bring beide in [Dauer] unter, und lass die kleine Bewegung innerhalb der Hauptbewegung beginnen und enden.

Ein oder zwei Zwischenframes verzerren oder vervielfachen das Motiv entlang seiner Bahn, um bei einer sehr schnellen Bewegung Bewegungsunschärfe vorzutäuschen.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Nutze für die schnelle Bewegung in [Szene] einen „Smear Frame“ (auch smear oder elongated in-between genannt): Dehne das Motiv nur für einen oder zwei Frames in der Mitte der Bewegung entlang seiner Bahn, sodass es die Lücke zwischen den beiden Positionen überbrückt.
Die Form selbst wird neu gezeichnet – gedehnt, als Multiples wiederholt oder von Bewegungslinien begleitet –, statt so zu verwischen, wie eine Kamera sie verwischen würde, und die Frames davor und danach bleiben scharf und unverzerrt.
Halte die ganze Bewegung innerhalb von [Dauer] und sehr schnell, damit der Smear als Tempo gespürt und nicht als Form bemerkt wird.