Smear Frame

Ein Schwenk, der so schnell ist, dass das Bild in Bewegungsunschärfe verwischt; die vertikale Variante ist ein Whip Tilt.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Bewege die Kamera in [Szene] mit einem Reißschwenk („Whip Pan“, auch swish pan oder flick pan genannt): Sie reißt so schnell zur Seite, dass das Bild verwischt.
Das Bild soll entlang der Bewegungsrichtung in Bewegungsunschärfe verwischen und scharf auf der neuen Ansicht landen – ein gewöhnlicher Schwenk bleibt die ganze Zeit lesbar. Vertikal ausgeführt ist es ein Whip Tilt.
Der ganze Moment dauert [Dauer]; halte davor und danach still, damit der Reißschwenk als ein einziger schneller Ruck wirkt.

Schnell bewegte Objekte werden entlang ihrer Bahn verwischt, als wären sie mit längerer Belichtung aufgenommen, wodurch schnelle Bewegung flüssig wirkt; anders als beim Echo ist es ein durchgehender Streifen, keine einzelnen Kopien.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Gib den schnellen Bewegungen in [Szene] Bewegungsunschärfe („Motion Blur“, auch motion smear genannt): Alles, was sich schnell bewegt, soll entlang seiner eigenen Bahn zu Streifen verwischen, als wäre der Verschluss offen geblieben, während es sich bewegte.
Verwische nur die Dinge, die sich bewegen, in ihrer Bewegungsrichtung, als einen durchgehenden Streifen, der mit dem Tempo wächst – nicht als einzelne nachziehende Kopien, das ist ein Echo, und nicht das ganze Bild, das ist ein Reißschwenk. Alles, was stillhält, bleibt scharf.
Lass sie [Dauer] lang an, mit einem großen Verschlusswinkel für lange, weiche Streifen oder einem kleinen für kurze, scharfe.

Physikbasierte Bewegung, die über das Ziel hinausschießt und darum schwingt, bevor sie ruht; das Verhalten ergibt sich aus Steifigkeit, Dämpfung und Masse statt aus einer festen Kurve.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Treibe die Bewegung in [Szene] mit einem „Spring“ (auch spring animation oder damped spring genannt) an: Eine simulierte Feder zieht das Objekt zu seinem Ziel, sodass es aus der Ruhe Fahrt aufnimmt, über das Ziel hinausläuft und darum schwingt, bevor es ruht.
Die Bewegung soll sich aus Steifigkeit, Dämpfung und Masse ergeben statt aus einer festen Kurve – senke die Dämpfung für mehr Schwingungen, oder erhöhe sie, bis das Objekt ganz ohne Overshoot zur Ruhe kommt.
Lass es innerhalb von [Dauer] zur Ruhe kommen, und nutze für jedes Element dieselben Spring-Einstellungen, damit sie wie ein einziges Material wirken.

Das Objekt staucht und dehnt sich und behält dabei sein Volumen, was Gewicht und Elastizität vermittelt.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Animiere [Szene] mit „Squash and Stretch“: Das Objekt wird flach, wenn es landet oder getroffen wird, und dehnt sich entlang seiner Bewegungsrichtung, solange es sich schnell bewegt.
Halte sein Volumen konstant – wird es breiter, muss es kürzer werden, und umgekehrt – und kopple jede Formänderung an die Bewegung, damit sie als Gewicht und Elastizität wirkt und nicht als Gummiband-Wackeln auf der Stelle.
Bring die Aktion in [Dauer] unter, und verforme das Objekt stark bei etwas Weichem und nur leicht bei etwas Steifem.

Der Wert springt in einzelnen Stufen (oder einmal, bei einem Hold), statt sich weich zu bewegen; ein Hold ist ein einziger augenblicklicher Sprung, nach dem der Wert stehen bleibt.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Animiere die Änderung in [Szene] mit „Steps“ (auch stepped ease oder hold keyframes genannt): Der Wert springt in wenigen einzelnen Stufen von einer Position zur nächsten und steht dazwischen still, ohne weiche Zwischenbewegung.
Für einen Hold machst du daraus einen einzigen Sprung – das Objekt bleibt stehen, springt in einem Augenblick auf den neuen Wert und bleibt dort. Es sind wenige gezielte Sprünge, nicht das feine Ruckeln von Frame zu Frame wie bei Animating on Twos.
Verteile die Sprünge gleichmäßig über [Dauer].