Secondary Action

Lose befestigte Teile bewegen sich weiter oder hängen nach, wenn der Hauptkörper stoppt oder startet, sodass sich nicht alle Teile gemeinsam bewegen und anhalten.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Animiere [Szene] mit „Follow Through and Overlapping Action“ (auch drag oder lag genannt): Die lose befestigten Teile hängen nach, wenn sich der Hauptkörper in Bewegung setzt, und laufen weiter, schwingen über ihre Ruhelage hinaus und kommen zur Ruhe, nachdem er gestoppt hat.
Die Teile dürfen sich nicht alle gemeinsam bewegen und anhalten. Sie sind passiv – vom Körper mitgezogen –, anders als eine Secondary Action, die eine kleine eigene Geste ist und neben der Hauptaktion läuft.
Bring die Bewegung und das Auspendeln in [Dauer] unter, und lass längere oder leichtere Teile weiter nachhängen und länger brauchen, bis sie zur Ruhe kommen.

Ein oder zwei Zwischenframes verzerren oder vervielfachen das Motiv entlang seiner Bahn, um bei einer sehr schnellen Bewegung Bewegungsunschärfe vorzutäuschen.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Nutze für die schnelle Bewegung in [Szene] einen „Smear Frame“ (auch smear oder elongated in-between genannt): Dehne das Motiv nur für einen oder zwei Frames in der Mitte der Bewegung entlang seiner Bahn, sodass es die Lücke zwischen den beiden Positionen überbrückt.
Die Form selbst wird neu gezeichnet – gedehnt, als Multiples wiederholt oder von Bewegungslinien begleitet –, statt so zu verwischen, wie eine Kamera sie verwischen würde, und die Frames davor und danach bleiben scharf und unverzerrt.
Halte die ganze Bewegung innerhalb von [Dauer] und sehr schnell, damit der Smear als Tempo gespürt und nicht als Form bemerkt wird.

Physikbasierte Bewegung, die über das Ziel hinausschießt und darum schwingt, bevor sie ruht; das Verhalten ergibt sich aus Steifigkeit, Dämpfung und Masse statt aus einer festen Kurve.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Treibe die Bewegung in [Szene] mit einem „Spring“ (auch spring animation oder damped spring genannt) an: Eine simulierte Feder zieht das Objekt zu seinem Ziel, sodass es aus der Ruhe Fahrt aufnimmt, über das Ziel hinausläuft und darum schwingt, bevor es ruht.
Die Bewegung soll sich aus Steifigkeit, Dämpfung und Masse ergeben statt aus einer festen Kurve – senke die Dämpfung für mehr Schwingungen, oder erhöhe sie, bis das Objekt ganz ohne Overshoot zur Ruhe kommt.
Lass es innerhalb von [Dauer] zur Ruhe kommen, und nutze für jedes Element dieselben Spring-Einstellungen, damit sie wie ein einziges Material wirken.

Das Objekt staucht und dehnt sich und behält dabei sein Volumen, was Gewicht und Elastizität vermittelt.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Animiere [Szene] mit „Squash and Stretch“: Das Objekt wird flach, wenn es landet oder getroffen wird, und dehnt sich entlang seiner Bewegungsrichtung, solange es sich schnell bewegt.
Halte sein Volumen konstant – wird es breiter, muss es kürzer werden, und umgekehrt – und kopple jede Formänderung an die Bewegung, damit sie als Gewicht und Elastizität wirkt und nicht als Gummiband-Wackeln auf der Stelle.
Bring die Aktion in [Dauer] unter, und verforme das Objekt stark bei etwas Weichem und nur leicht bei etwas Steifem.