Easing

Langsamer Start, schnelle Mitte, langsamer Stopp; anders als bei Ease Out beschleunigt die Bewegung auch am Anfang sanft.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Animiere die Bewegung in [Szene] mit einem „Ease In-Out“ (auch easy ease oder slow in and slow out genannt): Sie beginnt langsam, ist in der Mitte am schnellsten und bremst zu einem weichen Stopp ab.
Beide Enden sollen sanft sein – anders als bei einem Ease Out, der mit vollem Tempo beginnt und nur den Stopp weich macht.
Bring die Bewegung in [Dauer] unter, und wähle eine stärkere Kurve, wenn die Mitte wie ein schnelles Schnappen zwischen zwei Ruhepunkten wirken soll.

Schwingt mehrmals mit abnehmender Amplitude um das Ziel, wie ein gespanntes Gummiband, das losgelassen wird; mehr Schwingungen als bei Overshoot.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Animiere die Bewegung in [Szene] mit „Elastic“-Easing (auch elastic ease oder elastic out genannt): Das Objekt schnellt zu seinem Ziel und schwingt darum hin und her, jeder Ausschlag kleiner, wie ein gespanntes Gummiband, das losgelassen wird.
Es soll das Ziel mehrmals kreuzen – ein Overshoot geht nur einmal darüber hinaus, und ein Bounce geht nie darüber hinaus.
Bring die Bewegung und das Nachschwingen in [Dauer] unter, und lass das Nachschwingen vor dem Ende ganz abklingen.

Eine reale Bewegung, in Ausmaß oder Timing extremer getrieben als die Wirklichkeit; sichtbar wird sie nur als Wahl der Intensität im Vergleich mit einer realistischen Version.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Animiere [Szene] mit Übertreibung („Exaggeration“): Nimm die Bewegung, wie sie wirklich ablaufen würde, und treibe sie weiter – ein größeres Ausholen, eine längere Dehnung, ein härterer Stopp.
Es ist dieselbe Aktion mit hochgedrehter Intensität, keine andere: Behalte die Bahn und die Reihenfolge der Ereignisse bei, und vergrößere, wie weit und wie scharf jedes davon ausfällt.
Bring das Ganze in [Dauer] unter, und höre kurz vor dem Punkt auf, an dem das Objekt nicht mehr erkennbar ist – es soll cartoonhaft und verspielt wirken, nicht kaputt.

Lose befestigte Teile bewegen sich weiter oder hängen nach, wenn der Hauptkörper stoppt oder startet, sodass sich nicht alle Teile gemeinsam bewegen und anhalten.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Animiere [Szene] mit „Follow Through and Overlapping Action“ (auch drag oder lag genannt): Die lose befestigten Teile hängen nach, wenn sich der Hauptkörper in Bewegung setzt, und laufen weiter, schwingen über ihre Ruhelage hinaus und kommen zur Ruhe, nachdem er gestoppt hat.
Die Teile dürfen sich nicht alle gemeinsam bewegen und anhalten. Sie sind passiv – vom Körper mitgezogen –, anders als eine Secondary Action, die eine kleine eigene Geste ist und neben der Hauptaktion läuft.
Bring die Bewegung und das Auspendeln in [Dauer] unter, und lass längere oder leichtere Teile weiter nachhängen und länger brauchen, bis sie zur Ruhe kommen.