Wiggle

O operador carrega a câmera, e por isso o quadro tem pequenos desvios e tremores irregulares; a shaky cam exagera esse efeito.

Isto é para um vídeo de motion graphics. Em [cena], dê à câmera um ar de câmera na mão ("Handheld", também chamada de handheld shot ou shaky cam): ela é levada nas mãos do operador, então o quadro nunca fica totalmente parado.
O quadro inteiro deve vagar e tremer de forma leve e irregular, com o horizonte balançando um pouco — nunca um vaivém regular —, enquanto um Steadicam shot pelo mesmo trajeto deslizaria sem tremor nenhum.
Mantenha durante [duração]; deixe sutil para um realismo documental ou exagere até virar shaky cam para criar caos.

Os contornos tremem de leve de um quadro para o outro, como se fossem redesenhados a cada vez, o que dá um visual vivo e artesanal mesmo quando a forma fica parada.

Isto é para um vídeo de motion graphics. Dê aos contornos em [cena] um "Line Boil" (também chamado de boiling lines ou wiggly lines): redesenhe cada linha de um jeito um pouco diferente a cada poucos quadros, de modo que ela trema no lugar mesmo enquanto a forma em si fica parada.
Ele deve mudar em pequenos passos repentinos, em uma taxa de quadros baixa, como quando se folheiam desenhos decalcados à mão — sem fluir suavemente, o que pareceria líquido, e sem deslocar a forma inteira, o que é um wiggle.
Mantenha o boil durante [duração] e deixe o tremor pequeno o bastante para que a forma continue fácil de ler.

A pose só é atualizada a cada 2 ou 3 quadros, o que dá um ritmo mais picotado, de desenho à mão, do que o movimento atualizado a cada quadro (ones).

Isto é para um vídeo de motion graphics. Anime [cena] com "Animating on Twos" (também chamado de on twos ou held frames): segure cada pose por dois quadros, de modo que a imagem seja atualizada com metade da frequência com que o vídeo é reproduzido.
O movimento deve manter a trajetória e a velocidade geral, mas avançar em pequenos trancos regulares, como em uma animação desenhada à mão ou em stop motion — e não em poucos saltos grandes com pausas longas, o que seria um stepped ease.
Mantenha assim durante [duração] e segure cada pose por um quadro a mais (on threes) se quiser um resultado ainda mais picotado.

Um pequeno movimento na direção oposta antes do movimento principal, como quem toma impulso; é o equivalente, no início do movimento, do Overshoot.

Isto é para um vídeo de motion graphics. Comece o movimento em [cena] com uma antecipação ("Anticipation", também chamada de wind-up ou back in): o objeto primeiro recua um pouco na direção oposta e depois dispara para o movimento principal.
O recuo pertence ao início, antes de o objeto partir — é o espelho de um overshoot, que passa do alvo no final.
Encaixe o recuo e o movimento em [duração], mantendo o recuo pequeno e sem pressa para que o disparo que vem depois pareça rápido.

O objeto segue uma trajetória curva em vez de uma linha reta; compare com um movimento reto de A a B.

Isto é para um vídeo de motion graphics. Mova o objeto em [cena] em arcos ("Arcs", também chamados de arc motion ou curved path): ele vai de uma posição à seguinte por uma trajetória curva em vez de uma linha reta.
Os pontos inicial e final ficam onde estão — só o caminho entre eles se curva, como se move uma bola arremessada ou um braço balançando, enquanto um movimento reto de A a B parece mecânico.
Encaixe o movimento em [duração] e mantenha a curva como um único traço suave, sem quebras pelo caminho.