Smear Frame

Uma panorâmica tão rápida que a imagem se desmancha em desfoque de movimento; a versão vertical é um whip tilt.

Isto é para um vídeo de motion graphics. Em [cena], mova a câmera com um chicote ("Whip Pan", também chamado de swish pan ou flick pan): ela dispara de lado tão rápido que a imagem vira um borrão.
O quadro deve se desmanchar em riscos de desfoque de movimento na direção do deslocamento e chegar nítido na nova vista — uma panorâmica comum continua legível o tempo todo. Feito na vertical, é um whip tilt.
O momento todo dura [duração]; mantenha a câmera parada antes e depois para que o chicote seja percebido como um único golpe rápido.

Objetos em movimento rápido são borrados ao longo da trajetória, como se fossem filmados com uma exposição mais longa, o que deixa o movimento rápido com aparência suave; ao contrário do eco, é um risco contínuo, não cópias separadas.

Isto é para um vídeo de motion graphics. Adicione desfoque de movimento ("Motion Blur", também chamado de motion smear) aos movimentos rápidos em [cena]: tudo o que se move rápido deve virar um risco ao longo da própria trajetória, como se o obturador ficasse aberto durante o deslocamento.
Desfoque só o que está se movendo, na direção em que se move, como um único risco contínuo que cresce com a velocidade — não cópias separadas ficando para trás, o que é um eco, nem o quadro inteiro, o que é um chicote. Tudo o que está parado continua nítido.
Mantenha ativado durante [duração], com um ângulo de obturador amplo para riscos longos e suaves ou estreito para riscos curtos e nítidos.

Movimento guiado por física que passa do alvo e oscila em torno dele antes de parar; o comportamento vem da rigidez, do amortecimento e da massa, e não de uma curva fixa.

Isto é para um vídeo de motion graphics. Conduza o movimento em [cena] com um "Spring" (também chamado de spring animation ou damped spring): uma mola simulada puxa o objeto até o alvo, de modo que ele ganha velocidade a partir do repouso, passa do alvo e oscila em torno dele antes de parar.
O movimento deve vir da rigidez, do amortecimento e da massa, e não de uma curva fixa — reduza o amortecimento para ter mais oscilações ou aumente-o até que o objeto se assente sem nenhum overshoot.
Deixe-o chegar ao repouso dentro de [duração] e mantenha as mesmas configurações de mola em todos os elementos, para que pareçam feitos do mesmo material.

O objeto se comprime e se alonga mantendo o volume, o que transmite peso e flexibilidade.

Isto é para um vídeo de motion graphics. Anime [cena] com comprimir e esticar ("Squash and Stretch"): o objeto se achata quando pousa ou é atingido e se alonga na direção do deslocamento enquanto se move rápido.
Mantenha o volume constante — quando ele fica mais largo, precisa ficar mais baixo, e vice-versa — e ligue cada mudança de forma ao movimento, para que ela seja percebida como peso e flexibilidade, e não como uma oscilação de elástico feita no lugar.
Encaixe a ação em [duração] e deforme bastante para algo macio e só um pouco para algo rígido.

O valor salta em passos discretos (ou uma única vez, no caso de um hold) em vez de se mover suavemente; um hold é um único salto instantâneo que depois fica parado.

Isto é para um vídeo de motion graphics. Anime a mudança em [cena] com "Steps" (também chamado de stepped ease ou hold keyframes): o valor salta de uma posição para a seguinte em alguns passos discretos e fica parado entre eles, sem movimento intermediário suave.
Para um hold, faça um único salto — o objeto fica parado, salta para o novo valor em um instante e permanece lá. São alguns saltos deliberados, não o picotado fino, quadro a quadro, de animating on twos.
Distribua os saltos igualmente ao longo de [duração].