Dolly

A distância focal da lente muda, de modo que todas as camadas são ampliadas ou reduzidas na mesma proporção, sem paralaxe alguma; ao contrário de um dolly, a câmera não se desloca.

Isto é para um vídeo de motion graphics. Em [cena], use um "Zoom" (também chamado de zoom in ou zoom out): a lente muda a distância focal enquanto a câmera fica onde está.
Tudo no quadro deve crescer ou encolher junto, na mesma proporção, sem diferença de profundidade entre as camadas próximas e as distantes — é isso que o diferencia de um dolly.
Faça o movimento ao longo de [duração] e suavize a entrada e a saída para que ele não comece nem pare de forma brusca.

Dolly e zoom acontecem em sentidos opostos, de modo que o assunto mantém o tamanho enquanto o fundo se estica ou se comprime.

Isto é para um vídeo de motion graphics. Em [cena], use um "Dolly Zoom" (também chamado de vertigo effect, zolly ou Hitchcock zoom): a câmera se desloca em direção ao assunto ou para longe dele enquanto a lente dá zoom no sentido oposto.
O assunto deve manter exatamente o mesmo tamanho no quadro enquanto o fundo se estica para longe ou se fecha atrás dele — se o assunto mudar de tamanho, é apenas um dolly ou um zoom.
Faça o movimento ao longo de [duração], em ritmo constante e deliberado, para que a deformação do espaço seja o que o espectador percebe.

A câmera voa para trás e para cima a partir de um assunto próximo, abrindo o enquadramento para mostrar os arredores.

Isto é para um vídeo de motion graphics. Em [cena], mova a câmera com um "Pull-Back Reveal" (também chamado de dronie ou pull-away): ela começa perto do assunto e depois voa para trás e para cima, afastando-se dele.
O assunto deve encolher no meio do quadro enquanto cada vez mais dos arredores entra em cena, até que todo o lugar esteja à mostra — um dolly out comum só recua um pouco na altura dos olhos.
Faça o movimento ao longo de [duração], começando com suavidade e abrindo de forma constante, para que a escala do lugar seja o ponto alto.

A câmera atravessa uma abertura, como uma janela ou um vão entre vigas, e então revela o assunto que está do outro lado.

Isto é para um vídeo de motion graphics. Em [cena], mova a câmera com um "Fly-Through" (também chamado de fly-through reveal): ela avança por uma abertura estreita, como uma janela, uma porta ou um vão entre vigas.
A abertura deve preencher a vista e esconder a maior parte do que está além, depois passar voando pelas bordas do quadro quando a câmera a atravessa e o assunto do outro lado aparece por inteiro — um dolly simples só se aproxima de algo que já está à vista.
Faça tudo ao longo de [duração] como um único movimento contínuo para a frente e deixe a câmera se assentar com suavidade assim que o assunto for revelado.

Uma câmera aérea avança sobre uma paisagem e, muitas vezes, sobe em seguida para abrir a cena que está além.

Isto é para um vídeo de motion graphics. Em [cena], mova a câmera com um sobrevoo ("Fly-Over", também chamado de aerial shot): ela avança bem acima da cena, olhando para baixo.
Tudo deve correr em direção à câmera e sumir por baixo da borda inferior do quadro à medida que é sobrevoado; depois, a vista se ergue para abrir a cena que está além — um dolly na altura dos olhos só aproxima as coisas, nunca passa por cima delas.
Faça o movimento ao longo de [duração], em velocidade suave e constante, como um drone planando para a frente.