Dolly

Die Brennweite des Objektivs ändert sich, sodass jede Ebene im selben Verhältnis und ohne jede Parallaxe skaliert; anders als bei einem Dolly bewegt sich die Kamera nicht vom Fleck.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Nutze in [Szene] einen „Zoom“ (auch zoom in oder zoom out genannt): Das Objektiv ändert die Brennweite, während die Kamera bleibt, wo sie ist.
Alles im Bild soll gemeinsam im selben Verhältnis wachsen oder schrumpfen, ohne dass sich nahe und ferne Ebenen gegeneinander verschieben – genau das unterscheidet ihn von einem Dolly.
Lass die Bewegung [Dauer] dauern, und lass sie weich anlaufen und auslaufen, damit sie nicht abrupt startet oder stoppt.

Dolly und Zoom laufen in entgegengesetzte Richtungen, sodass das Motiv seine Größe behält, während sich der Hintergrund dehnt oder staucht.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Nutze in [Szene] einen Vertigo-Effekt („Dolly Zoom“, auch vertigo effect, zolly oder Hitchcock zoom genannt): Die Kamera fährt auf das Motiv zu oder von ihm weg, während das Objektiv in die Gegenrichtung zoomt.
Das Motiv soll im Bild exakt gleich groß bleiben, während sich der Hintergrund hinter ihm wegdehnt oder heranrückt – ändert das Motiv seine Größe, ist es nur ein Dolly oder ein Zoom.
Lass die Bewegung [Dauer] dauern, in gleichmäßigem, bedächtigem Tempo, damit der Zuschauer vor allem die Verzerrung des Raums wahrnimmt.

Die Kamera fliegt von einem nahen Motiv rückwärts und aufwärts weg und weitet den Blick auf die Umgebung.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Bewege die Kamera in [Szene] mit einem „Pull-Back Reveal“ (auch dronie oder pull-away genannt): Sie beginnt nah am Motiv und fliegt dann rückwärts und aufwärts von ihm weg.
Das Motiv soll in der Bildmitte schrumpfen, während immer mehr von seiner Umgebung ins Bild kommt, bis der ganze Schauplatz zu sehen ist – ein gewöhnlicher Dolly Out tritt auf Augenhöhe nur ein Stück zurück.
Lass die Bewegung [Dauer] dauern, mit sanftem Beginn und stetig weiter werdendem Blick, sodass die Größe des Ortes zum Höhepunkt wird.

Die Kamera fliegt durch eine Lücke wie ein Fenster oder einen Spalt zwischen Balken und gibt dann das Motiv dahinter frei.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Bewege die Kamera in [Szene] mit einem „Fly-Through“ (auch fly-through reveal genannt): Sie fliegt vorwärts durch eine enge Öffnung, etwa ein Fenster, eine Tür oder eine Lücke zwischen Balken.
Die Öffnung soll das Bild füllen und das meiste dahinter verdecken, dann an den Bildrändern vorbeirauschen, wenn die Kamera sie passiert und das Motiv auf der anderen Seite ganz sichtbar wird – ein einfacher Dolly fährt nur näher an etwas heran, das ohnehin schon frei zu sehen ist.
Lass die Bewegung [Dauer] dauern, als eine durchgehende Vorwärtsbewegung, und lass die Kamera sanft zur Ruhe kommen, sobald das Motiv freigegeben ist.

Eine Luftkamera fliegt vorwärts über eine Landschaft und steigt dann oft auf, um die Szene dahinter zu öffnen.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Bewege die Kamera in [Szene] mit einem Überflug („Fly-Over“, auch aerial shot genannt): Sie fliegt hoch über der Szene vorwärts und blickt auf sie hinab.
Alles soll auf die Kamera zuströmen und beim Überfliegen unter dem unteren Bildrand wegtauchen, dann hebt sich der Blick und öffnet die Szene, die dahinter liegt – ein Dolly auf Augenhöhe holt die Dinge nur näher heran, er fliegt nie über sie hinweg.
Lass die Bewegung [Dauer] dauern, in ruhigem, gleichmäßigem Tempo, wie eine Drohne, die vorwärts gleitet.