También llamadoOpening Crawl, Roll-Up, Scrolling Typography
Unos párrafos de texto suben mientras se inclinan hacia atrás en perspectiva, encogiéndose hacia un punto de fuga; se distingue de los créditos finales, que se mantienen planos.
Se usa en
Aperturas de películas, homenajes a la space opera
Prompt
Sustituye [escena] por tu escena y [duración] por lo que debe durar, y pega el prompt en tu agente de IA. Cada prompt incluye el nombre de la técnica, así la próxima vez puedes pedirla solo por su nombre.
Esto es para un vídeo de motion graphics. Abre [escena] con un "Title Crawl" (también llamado opening crawl, roll-up o scrolling typography): unos párrafos de texto suben inclinados hacia atrás en perspectiva, encogiéndose hacia un punto de fuga.
Coloca el texto sobre una superficie que se inclina alejándose del espectador, de modo que las líneas entren grandes por abajo y se desvanezcan pequeñas a lo lejos; unos créditos finales, en cambio, se mantienen planos y del mismo tamaño durante toda la subida.
Haz que dure [duración] a un ritmo constante, lo bastante lento para que cada línea pueda leerse antes de alejarse.
También llamadoCredit Crawl, Staff Roll, End Credits Scroll
Una columna plana de nombres se desplaza de forma continua hacia arriba (o de lado, en los staff rolls) a velocidad constante.
Se usa en
Créditos finales de cine y televisión
Esto es para un vídeo de motion graphics. Termina [escena] con unos créditos finales ("Credit Roll", también llamados credit crawl, staff roll o end credits scroll): una columna plana de nombres sube de forma continua por el encuadre.
Mantén la velocidad constante de principio a fin y el texto plano y del mismo tamaño durante todo el recorrido; a diferencia de un title crawl, nada se inclina hacia atrás ni se encoge en la distancia. Para una versión staff roll, haz que los nombres crucen el encuadre de lado.
Haz que dure [duración], lo bastante lento para que cada línea pueda leerse mientras pasa.
Una capa plana, como una pantalla o una tarjeta, se inclina hacia atrás en 3D, de modo que se aleja hacia uno de sus bordes y gana profundidad; se inclina la capa, no la cámara.
Se usa en
Presentaciones de producto y de interfaces, tarjetas de título
Esto es para un vídeo de motion graphics. En [escena], dale a una pantalla o tarjeta plana un "Perspective Tilt": se inclina hacia atrás en 3D, de modo que uno de sus bordes se aleja en la distancia y la capa gana profundidad.
Inclina la propia capa y deja todo lo que hay detrás exactamente donde está; a diferencia de una panorámica vertical de cámara, el resto de la imagen no debe moverse. Deja que el borde lejano se encoja y el cercano crezca para que la perspectiva se lea con claridad.
Suaviza el inicio y el final de la inclinación a lo largo de [duración] y detente en un ángulo en el que el contenido de la capa siga siendo legible.
Un texto con grosor real en profundidad gira o vuela por un espacio 3D, de modo que sus laterales reciben la luz.
Se usa en
Tráileres, títulos deportivos y de videojuegos
Esto es para un vídeo de motion graphics. Titula [escena] con texto 3D ("3D Extruded Text", también llamado 3D text animation o extruded title): las letras tienen grosor real, y giran o vuelan por un espacio 3D de modo que sus laterales reciben la luz.
Sombrea los laterales de forma distinta a las caras y deja que ese sombreado cambie a medida que el texto gira; la profundidad tiene que leerse como un bloque sólido, no como una sombra paralela plana detrás de las letras.
Haz que el movimiento dure [duración] y frena con suavidad hasta un ángulo final en el que se vean tanto las caras como los laterales.
También llamadoCall-Out, Callout Line, Sketch Callout
Una línea se extiende desde un punto de interés hasta una etiqueta o un recuadro que aparece con un pop, señalando una parte de la imagen; se distingue de un tercio inferior porque apunta a un lugar dentro de la imagen.
Se usa en
Vídeos de producto, tutoriales, recorridos por interfaces
Esto es para un vídeo de motion graphics. Añade un "Callout" (también llamado callout line o sketch callout) en [escena]: una línea se extiende desde un punto de interés de la imagen hasta una etiqueta que aparece con un pop en su extremo.
Ancla la línea en el punto exacto al que se refiere, dibuja primero la línea y trae la etiqueta después; a diferencia de un tercio inferior, que ocupa una franja fija en la parte de abajo, un callout señala algo dentro de la imagen. Para una versión sketch, dibuja un anillo alrededor del punto y la línea como si fuera a mano.
Haz que dure [duración], mantén la línea fina para que no tape la imagen y deja la etiqueta el tiempo suficiente para leerla.
Un círculo o anillo se expande rápidamente desde un punto y se desvanece, añadiendo un acento detrás de un elemento que llega.
Se usa en
Vídeos explicativos, acentos de énfasis
Esto es para un vídeo de motion graphics. En [escena], acentúa la llegada de un elemento con un "Circle Burst" (también llamado circle pop o ring burst): un anillo se expande rápidamente desde el centro del elemento y se desvanece detrás de él.
Deja que el anillo se afine a medida que crece y que haya desaparecido cuando el elemento se haya asentado; a diferencia de un line burst, el acento es un único anillo cerrado, no trazos separados que salen disparados hacia fuera.
Encájalo en [duración], rápido al principio y frenando con suavidad, y dispáralo en el momento en que aparece el elemento.