Aussi appeléeOpening Crawl, Roll-Up, Scrolling Typography
Des paragraphes de texte défilent vers le haut, inclinés vers l’arrière en perspective, en rapetissant vers un point de fuite ; se distingue du générique déroulant, qui reste à plat.
Usages
Ouvertures de films, hommages au space opera
Prompt
Remplacez [scène] par votre scène et [durée] par la durée voulue, puis collez le prompt dans votre agent IA. Chaque prompt contient le nom de la technique : la prochaine fois, il vous suffira de la demander par son nom.
C’est pour une vidéo de motion graphics. Ouvre [scène] par un « Title Crawl » (aussi appelé opening crawl, roll-up ou scrolling typography) : des paragraphes de texte défilent vers le haut, inclinés vers l’arrière en perspective, en rapetissant vers un point de fuite.
Pose le texte sur une surface qui s’incline en s’éloignant du spectateur, pour que les lignes entrent grandes en bas et s’estompent, petites, au loin, contrairement à un générique déroulant, qui reste à plat et de même taille tout du long.
Fais-le durer [durée], à un rythme régulier, assez lentement pour que chaque ligne puisse être lue avant de s’éloigner.
Aussi appeléeCredit Crawl, Staff Roll, End Credits Scroll
Une colonne de noms à plat défile régulièrement vers le haut (ou latéralement pour les staff rolls), à vitesse constante.
Usages
Génériques de fin au cinéma et à la télévision
C’est pour une vidéo de motion graphics. Termine [scène] par un générique déroulant (« Credit Roll », aussi appelé credit crawl, staff roll ou end credits scroll) : une colonne de noms à plat défile régulièrement vers le haut du cadre.
Garde une vitesse constante du début à la fin, et un texte à plat et de même taille tout du long : contrairement à un title crawl, rien ne s’incline vers l’arrière ni ne rapetisse au loin. Pour une version staff roll, fais plutôt défiler les noms latéralement à travers le cadre.
Fais-le durer [durée], assez lentement pour que chaque ligne puisse être lue à son passage.
Un calque plat, comme un écran ou une carte, est incliné vers l’arrière en 3D, si bien qu’il fuit vers l’un de ses bords et gagne en profondeur ; c’est le calque qui s’incline, pas la caméra.
Usages
Présentations de produits et d’interfaces, cartons de titre
C’est pour une vidéo de motion graphics. Dans [scène], applique un « Perspective Tilt » à un écran ou une carte à plat : il s’incline vers l’arrière en 3D, si bien qu’un bord fuit au loin et que le calque gagne en profondeur.
Incline le calque lui-même et laisse tout ce qui est derrière lui exactement où il est : contrairement à un panoramique vertical de caméra, le reste de l’image ne doit pas bouger. Laisse le bord éloigné rétrécir et le bord proche grandir pour que la perspective se lise clairement.
Fais durer l’inclinaison [durée], avec un départ et une arrivée en douceur, et arrête-toi à un angle où le contenu du calque reste lisible.
Un texte doté d’une véritable épaisseur tourne ou vole dans l’espace 3D, si bien que ses flancs accrochent la lumière.
Usages
Bandes-annonces, titres de sport et de jeu vidéo
C’est pour une vidéo de motion graphics. Dans [scène], compose le titre en texte 3D (« 3D Extruded Text », aussi appelé 3D text animation ou extruded title) : les lettres ont une véritable épaisseur, et elles tournent ou volent dans l’espace 3D pour que leurs flancs accrochent la lumière.
Ombre les flancs différemment des faces et laisse cet ombrage changer à mesure que le texte tourne : la profondeur doit se lire comme un bloc plein, pas comme une ombre portée plate derrière les lettres.
Fais durer le mouvement [durée], et arrive en douceur sur un angle final où les faces comme les flancs sont visibles.
Aussi appeléeCall-Out, Callout Line, Sketch Callout
Une ligne part d’un point d’intérêt vers une étiquette ou un encadré qui apparaît en pop, pour désigner une partie de l’image ; se distingue du synthé parce qu’il vise un endroit précis à l’intérieur de l’image.
C’est pour une vidéo de motion graphics. Ajoute un « Callout » (aussi appelé callout line ou sketch callout) dans [scène] : une ligne part d’un point d’intérêt de l’image vers une étiquette qui apparaît en pop à son extrémité.
Ancre la ligne sur l’endroit exact dont il est question, trace d’abord la ligne et fais entrer l’étiquette ensuite : contrairement à un synthé, qui occupe une bande fixe en bas, un callout désigne quelque chose à l’intérieur de l’image. Pour une version façon croquis, trace un cercle autour de l’endroit ainsi que la ligne, comme à la main.
Fais-le durer [durée], garde une ligne fine pour qu’elle ne cache pas l’image, et maintiens l’étiquette assez longtemps pour qu’on puisse la lire.
Un cercle ou un anneau s’étend rapidement à partir d’un point puis s’estompe, ajoutant un accent derrière un élément qui arrive.
Usages
Vidéos explicatives, accents de mise en valeur
C’est pour une vidéo de motion graphics. Dans [scène], accentue l’arrivée d’un élément avec un « Circle Burst » (aussi appelé circle pop ou ring burst) : un anneau s’étend rapidement à partir du centre de l’élément et s’estompe derrière lui.
Laisse l’anneau s’affiner à mesure qu’il grandit et fais en sorte qu’il ait disparu au moment où l’élément s’est posé : contrairement à un line burst, l’accent est un seul anneau fermé, pas des traits séparés qui jaillissent vers l’extérieur.
Fais tenir le tout en [durée], rapide au départ puis ralentissant en douceur, et déclenche-le au moment où l’élément apparaît.