Whip Pan (Reißschwenk)

Die Kamera dreht sich auf einem festen Punkt nach links oder rechts, sodass alles im Bild gleich schnell und ohne Parallaxe vorbeigleitet; anders als bei einer Seitfahrt bewegt sich die Kamera selbst nicht vom Fleck.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Bewege die Kamera in [Szene] mit einem Schwenk („Pan“, auch panning genannt): Sie dreht sich auf der Stelle nach links oder rechts.
Alles im Bild soll gemeinsam mit derselben Geschwindigkeit seitlich gleiten, ohne dass sich nahe und ferne Ebenen gegeneinander verschieben – genau das unterscheidet ihn von einer Seitfahrt.
Lass die Bewegung [Dauer] dauern, und lass sie weich anlaufen und auslaufen, damit sie nicht abrupt startet oder stoppt.

Ein oder zwei Zwischenframes verzerren oder vervielfachen das Motiv entlang seiner Bahn, um bei einer sehr schnellen Bewegung Bewegungsunschärfe vorzutäuschen.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Nutze für die schnelle Bewegung in [Szene] einen „Smear Frame“ (auch smear oder elongated in-between genannt): Dehne das Motiv nur für einen oder zwei Frames in der Mitte der Bewegung entlang seiner Bahn, sodass es die Lücke zwischen den beiden Positionen überbrückt.
Die Form selbst wird neu gezeichnet – gedehnt, als Multiples wiederholt oder von Bewegungslinien begleitet –, statt so zu verwischen, wie eine Kamera sie verwischen würde, und die Frames davor und danach bleiben scharf und unverzerrt.
Halte die ganze Bewegung innerhalb von [Dauer] und sehr schnell, damit der Smear als Tempo gespürt und nicht als Form bemerkt wird.

Schnell bewegte Objekte werden entlang ihrer Bahn verwischt, als wären sie mit längerer Belichtung aufgenommen, wodurch schnelle Bewegung flüssig wirkt; anders als beim Echo ist es ein durchgehender Streifen, keine einzelnen Kopien.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Gib den schnellen Bewegungen in [Szene] Bewegungsunschärfe („Motion Blur“, auch motion smear genannt): Alles, was sich schnell bewegt, soll entlang seiner eigenen Bahn zu Streifen verwischen, als wäre der Verschluss offen geblieben, während es sich bewegte.
Verwische nur die Dinge, die sich bewegen, in ihrer Bewegungsrichtung, als einen durchgehenden Streifen, der mit dem Tempo wächst – nicht als einzelne nachziehende Kopien, das ist ein Echo, und nicht das ganze Bild, das ist ein Reißschwenk. Alles, was stillhält, bleibt scharf.
Lass sie [Dauer] lang an, mit einem großen Verschlusswinkel für lange, weiche Streifen oder einem kleinen für kurze, scharfe.

Die Brennweite des Objektivs ändert sich, sodass jede Ebene im selben Verhältnis und ohne jede Parallaxe skaliert; anders als bei einem Dolly bewegt sich die Kamera nicht vom Fleck.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Nutze in [Szene] einen „Zoom“ (auch zoom in oder zoom out genannt): Das Objektiv ändert die Brennweite, während die Kamera bleibt, wo sie ist.
Alles im Bild soll gemeinsam im selben Verhältnis wachsen oder schrumpfen, ohne dass sich nahe und ferne Ebenen gegeneinander verschieben – genau das unterscheidet ihn von einem Dolly.
Lass die Bewegung [Dauer] dauern, und lass sie weich anlaufen und auslaufen, damit sie nicht abrupt startet oder stoppt.

Flache Ebenen stehen in unterschiedlicher Tiefe im 3D-Raum und werden von einer Kamera betrachtet, sodass sich jede Ebene anders bewegt, wenn die Kamera sich bewegt.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Baue [Szene] mit einer „2.5D Camera“ (auch multiplane camera oder 2.5D effect genannt) auf: Zerlege das Artwork in flache Ebenen, stelle sie in unterschiedlicher Tiefe im 3D-Raum auf und bewege eine virtuelle Kamera durch sie hindurch.
Jede Ebene soll eine flache Karte bleiben, während sich die Ebenen gegeneinander verschieben, wenn die Kamera fährt, nahe schneller als ferne – ein einzelnes flaches Bild seitlich zu verschieben ergäbe überhaupt keine Tiefe.
Lass die Kamerabewegung [Dauer] dauern, langsam und schwebend, und lass sie in mehr als eine Richtung treiben, damit der Raum echt wirkt.

Die Kamera an einem Arm steigt oder sinkt auf einem Bogen, oft mit einem Vertikalschwenk, der das Motiv im Bild hält; weiträumiger als ein einfacher Pedestal.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Bewege die Kamera in [Szene] mit einer Kranfahrt („Crane Shot“, auch jib shot oder boom shot genannt): Sie schwingt in einem weiten Bogen nach oben oder unten, als säße sie am Ende eines langen Arms.
Die Kamera soll sich während der Fahrt neigen, damit das Motiv im Bild gehalten wird, während sich Boden und Hintergrund ringsum öffnen – ein Pedestal hebt die Kamera nur gerade nach oben, und sie bleibt dabei waagerecht.
Lass die Bewegung [Dauer] dauern, und lass den Bogen weich anlaufen und auslaufen, damit sie majestätisch und ohne Eile wirkt.