Ripple Dissolve

Die ausgehende Einstellung wird unscharf gezogen und die nächste Einstellung scharf gezogen, was Träume oder vergehende Zeit andeutet.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Verbinde zwei Einstellungen in [Szene] mit einer „Defocus Transition“ (auch defocus oder blur transition genannt): Die ausgehende Einstellung gleitet aus der Schärfe, bis sie nur noch weiche Unschärfe ist, und die nächste Einstellung wird aus dieser Unschärfe heraus scharf gezogen.
Tausche die Einstellungen, wenn das Bild am unschärfsten ist, damit der Wechsel selbst nie scharf zu sehen ist – anders als bei einer Überblendung überlagern sich die beiden Bilder nicht in scharfem Zustand, und anders als bei einem Dip to Black wird das Bild nie zu einer einfarbigen Fläche.
Lass den Übergang [Dauer] dauern, und ziehe die Schärfe im selben sanften Tempo heraus und wieder hinein.

Das Bild wabert, als sähe man es durch heiße Luft oder Wasser, weil die Pixel von einer bewegten Noise-Map verschoben werden.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Lege eine „Displacement Distortion“ (auch heat haze, heat shimmer oder turbulent displacement genannt) auf [Szene]: Lass das Bild wabern, als sähe man es durch heiße Luft, indem du seine Pixel mit einer Noise-Map verschiebst, die ständig weiterdriftet.
Alles bleibt, wo es ist, und biegt sich und wackelt nur sanft auf der Stelle; die Einstellung wechselt nicht, und genau das unterscheidet sie von einem Ripple Dissolve.
Lass es [Dauer] lang flimmern, wobei das Noise-Muster langsam aufsteigt, damit sich das Wabern nie wiederholt oder einfriert.

Die eingehende Einstellung schiebt sich über die ausgehende, während die alte Einstellung an ihrem Platz bleibt.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Verbinde zwei Einstellungen in [Szene] mit einem „Slide“ (auch band slide genannt): Die eingehende Einstellung schiebt sich von einem Bildrand herein und überdeckt die ausgehende.
Lass die ausgehende Einstellung an ihrem Platz, während sie überdeckt wird – anders als bei einem Push wird sie nicht aus dem Bild geschoben.
Lass den Übergang [Dauer] dauern, und lass ihn weich anlaufen und auslaufen, damit die neue Einstellung zur Ruhe kommt, statt schlagartig zu stoppen.

Ein abrupter Schnitt von einer Szene in eine scharf kontrastierende, ohne Vorbereitung, eingesetzt für einen Schock oder eine Pointe.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Verbinde zwei Einstellungen in [Szene] mit einem „Smash Cut“ (auch Gilligan cut oder bicycle cut genannt): Schneide abrupt von einer ruhigen Einstellung auf eine scharf kontrastierende.
Bereite nichts vor – halte die ruhige Einstellung und lande dann mitten in lauter, schneller Action, ohne Blende und ohne Aufbau; anders als bei einem einfachen harten Schnitt geht es genau um den Ruck.
Bring beide Einstellungen in [Dauer] unter, und lass die ruhige Einstellung vor dem Schnitt etwas länger laufen, als es sich angenehm anfühlt.

Eine wachsende oder schrumpfende sternförmige Maske bringt die nächste Einstellung herein.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Verbinde zwei Einstellungen in [Szene] mit einem „Star Wipe“ (auch shape wipe genannt, oder heart wipe, wenn die Form ein Herz ist): Eine sternförmige Öffnung wächst aus der Bildmitte, und durch sie kommt die nächste Einstellung herein.
Halte die Kante des Sterns scharf und beide Einstellungen ruhig, und lass die Form wachsen, bis sie über jede Ecke hinaus ist – anders als bei einer Irisblende ist die Öffnung eine erkennbare Form statt eines Kreises.
Lass den Übergang [Dauer] dauern, mit langsamem Beginn, damit die Form zu erkennen ist, bevor sie das Bild füllt.