Ripple Dissolve

El plano saliente se desenfoca hasta quedar borroso y el plano siguiente se enfoca a partir de ahí, lo que sugiere un sueño o el paso del tiempo.

Esto es para un vídeo de motion graphics. Une dos planos en [escena] con una "Defocus Transition" (también llamada defocus o blur transition): el plano saliente se va desenfocando hasta quedar en un borrón suave, y el plano siguiente se enfoca a partir de ese borrón.
Cambia de plano cuando la imagen esté en su punto más borroso, para que el cambio en sí nunca se vea nítido; a diferencia de un encadenado, las dos imágenes no se superponen enfocadas, y a diferencia de un dip to black, la pantalla nunca queda de un color sólido.
Haz que la transición dure [duración], desenfocando y enfocando al mismo ritmo suave.

La imagen ondula como si se viera a través de aire caliente o de agua, porque un mapa de ruido en movimiento desplaza los píxeles.

Esto es para un vídeo de motion graphics. Añade una "Displacement Distortion" (también llamada heat haze, heat shimmer o turbulent displacement) en [escena]: haz que la imagen ondule como si se viera a través de aire caliente, desplazando sus píxeles con un mapa de ruido que no deja de derivar.
Todo se queda donde está y solo se curva y oscila suavemente sin moverse del sitio; el plano no cambia, y eso es lo que la distingue de un ripple dissolve.
Mantenla ondulando durante [duración], con el ruido ascendiendo despacio para que la oscilación nunca se repita ni se congele.

El plano entrante se desliza por encima del saliente mientras el plano anterior se queda en su sitio.

Esto es para un vídeo de motion graphics. Une dos planos en [escena] con un "Slide" (también llamado band slide): el plano entrante se desliza desde un borde y cubre el saliente.
Mantén el plano saliente donde está mientras queda cubierto; a diferencia de un push, no se le empuja fuera del encuadre.
Haz que la transición dure [duración] y suaviza su inicio y su final para que el plano nuevo se asiente en lugar de pararse en seco.

Un corte brusco de una escena a otra que contrasta fuertemente con ella, sin preparación, usado para impactar o rematar un chiste.

Esto es para un vídeo de motion graphics. Une dos planos en [escena] con un "Smash Cut" (también llamado Gilligan cut o bicycle cut): corta bruscamente de un plano tranquilo a otro que contraste fuertemente con él.
No des ninguna preparación: mantén el plano tranquilo y después aterriza en mitad de una acción ruidosa y rápida, sin fundido ni progresión previa; a diferencia de un corte directo simple, la sacudida es lo que importa.
Encaja los dos planos en [duración] y deja que el plano tranquilo dure un poco más de lo que resulta cómodo antes del corte.

Una máscara con forma de estrella que crece o se encoge trae consigo el plano siguiente.

Esto es para un vídeo de motion graphics. Une dos planos en [escena] con un "Star Wipe" (también llamado shape wipe, o heart wipe cuando la forma es un corazón): una abertura con forma de estrella crece desde el centro del encuadre y trae el plano siguiente a través de ella.
Mantén nítido el borde de la estrella y quietos los dos planos, y deja que la forma crezca hasta rebasar todas las esquinas; a diferencia de una cortinilla de iris, la abertura es una forma reconocible y no un círculo.
Haz que la transición dure [duración], empezando despacio para que la forma se lea antes de llenar el encuadre.