Orbit (Kreisfahrt)

Die Kamera fährt mit einem bewegten Motiv mit – von hinten, von vorn oder seitlich – und hält dabei gleichbleibenden Abstand, während der Hintergrund vorbeizieht.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Bewege die Kamera in [Szene] mit einer Kamerafahrt („Tracking Shot“, auch follow shot oder travelling shot genannt): Die Kamera fährt mit einem bewegten Motiv mit.
Das Motiv soll seinen Platz und seine Größe im Bild behalten, während die Umgebung vorbeizieht, nahe Ebenen schneller als ferne – bei einer Seitfahrt gleitet das Motiv mit allem anderen durchs Bild.
Lass die Bewegung [Dauer] dauern, in gleichmäßigem Tempo, das zum Motiv passt, und immer im selben Abstand zu ihm.

Eine Kreisfahrt, die zugleich steigt oder sinkt und so eine Helix um das Motiv zeichnet.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Bewege die Kamera in [Szene] mit einem „Helix Shot“ (auch helix genannt): Sie umkreist das Motiv und steigt oder sinkt dabei gleichzeitig, sodass ihre Bahn eine Spirale darum beschreibt.
Das Motiv soll in der Bildmitte bleiben, während der Hintergrund hinter ihm seitlich vorbeigleitet und sich der Boden mit der wechselnden Höhe öffnet oder schließt – eine einfache Kreisfahrt bleibt auf einer Höhe.
Lass die Bewegung [Dauer] dauern, als eine durchgehende Spirale, die sich in gleichmäßigem Tempo dreht und steigt.

Die Zeit scheint fast stillzustehen, während der Blickpunkt um die eingefrorene Aktion herumfährt; anders als beim Standbild bewegt sich die Kamera weiter.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Nutze in [Szene] „Bullet Time“ (auch time slice oder frozen moment genannt): Auf dem Höhepunkt der Aktion bleibt die Zeit beinahe stehen, während die Kamera um das Motiv herumfährt.
Das Motiv soll fast reglos im Raum hängen, während nahe und ferne Ebenen aneinander vorbeigleiten, wenn der Blickpunkt wandert – bleibt auch die Kamera stehen, ist es nur ein Standbild.
Gib dem ganzen Moment [Dauer]: Setze den Stopp abrupt, und halte die Kamerabewegung danach weich und gleichmäßig.

Die Kamera dreht sich auf einem festen Punkt nach links oder rechts, sodass alles im Bild gleich schnell und ohne Parallaxe vorbeigleitet; anders als bei einer Seitfahrt bewegt sich die Kamera selbst nicht vom Fleck.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Bewege die Kamera in [Szene] mit einem Schwenk („Pan“, auch panning genannt): Sie dreht sich auf der Stelle nach links oder rechts.
Alles im Bild soll gemeinsam mit derselben Geschwindigkeit seitlich gleiten, ohne dass sich nahe und ferne Ebenen gegeneinander verschieben – genau das unterscheidet ihn von einer Seitfahrt.
Lass die Bewegung [Dauer] dauern, und lass sie weich anlaufen und auslaufen, damit sie nicht abrupt startet oder stoppt.

Die Kamera selbst steigt oder sinkt und bleibt dabei waagerecht ausgerichtet, sodass sich nahe Objekte stärker verschieben als ferne – das unterscheidet ihn von einem Vertikalschwenk.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Bewege die Kamera in [Szene] mit einem „Pedestal“ (auch pedestal rise oder boom up/down genannt): Die ganze Kamera fährt nach oben oder unten und bleibt dabei waagerecht.
Nahe Ebenen sollen vertikal schneller gleiten als ferne, sodass die Szene Tiefe bekommt – genau das unterscheidet ihn von einem Vertikalschwenk.
Lass die Bewegung [Dauer] dauern, und lass sie weich anlaufen und auslaufen, damit sie nicht abrupt startet oder stoppt.

Die Kamera fliegt von einem nahen Motiv rückwärts und aufwärts weg und weitet den Blick auf die Umgebung.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Bewege die Kamera in [Szene] mit einem „Pull-Back Reveal“ (auch dronie oder pull-away genannt): Sie beginnt nah am Motiv und fliegt dann rückwärts und aufwärts von ihm weg.
Das Motiv soll in der Bildmitte schrumpfen, während immer mehr von seiner Umgebung ins Bild kommt, bis der ganze Schauplatz zu sehen ist – ein gewöhnlicher Dolly Out tritt auf Augenhöhe nur ein Stück zurück.
Lass die Bewegung [Dauer] dauern, mit sanftem Beginn und stetig weiter werdendem Blick, sodass die Größe des Ortes zum Höhepunkt wird.