Track Matte Reveal

Uma máscara em forma de estrela, que cresce ou encolhe, traz o próximo plano para dentro do quadro.

Isto é para um vídeo de motion graphics. Una dois planos em [cena] com um "Star Wipe" (também chamado de shape wipe, ou de heart wipe quando a forma é um coração): uma abertura em forma de estrela cresce a partir do meio do quadro e traz o próximo plano por dentro dela.
Mantenha a borda da estrela bem definida e os dois planos parados, e deixe a forma crescer até ultrapassar todos os cantos — ao contrário de um wipe em íris, a abertura é uma forma reconhecível, e não um círculo.
Faça a transição ao longo de [duração], começando devagar para que a forma seja percebida antes de preencher o quadro.

A filmagem é degradada para parecer uma fita de vídeo gasta: scanlines horizontais, cores que vazam, ruído e tracking trêmulo, geralmente em um quadro 4:3.

Isto é para um vídeo de motion graphics. Aplique em [cena] um "VHS Look" (também chamado de VHS effect ou analog tape look): degrade a filmagem para que ela rode como uma fita de vídeo gasta.
Sobreponha os artefatos de fita — scanlines horizontais finas, cores vazando suavemente para um lado, ruído de fita salpicado e um erro de tracking que arrasta uma faixa da imagem para o lado enquanto o quadro inteiro treme. É uma textura constante sobre o plano inteiro, não uma quebra momentânea como um glitch.
Segure o efeito durante [duração], do início ao fim, e recorte para o quadro mais quadrado de uma televisão antiga, se o layout permitir.

A imagem captura a si mesma repetidamente, criando túneis em espiral que se afastam ao infinito, como espelhos frente a frente.

Isto é para um vídeo de motion graphics. Aplique "Video Feedback" (também chamado de feedback loop) em [cena]: a imagem captura a si mesma, de modo que uma cópia menor do quadro inteiro fica dentro do quadro, outra dentro dessa, e assim por diante, afastando-se como espelhos frente a frente.
Cada cópia deve ficar um tempo atrás da que a envolve e levemente girada, para que qualquer movimento se propague para dentro e o túnel rodopie — cópias do assunto em movimento ficando para trás, sozinhas, seriam um eco.
Deixe o túnel se formar e se torcer ao longo de [duração].

Barras, linhas ou formas se movem no ritmo do volume e da frequência de uma trilha de áudio.

Isto é para um vídeo de motion graphics. Adicione um visualizador de áudio ("Audio-Reactive Visualizer", também chamado de audio visualizer, music visualizer, audio spectrum ou waveform animation) em [cena]: barras, linhas ou formas que se movem no ritmo da trilha de áudio.
Conduza o movimento a partir do próprio áudio — os momentos mais altos empurram as formas mais longe e frequências diferentes movem partes diferentes —, de modo que cada batida vire um salto visível e os trechos mais baixos se acalmem; um equalizador que só pulsa em um ritmo fixo não está reagindo a nada.
Mantenha durante [duração], com uma subida rápida em cada batida e uma descida mais lenta depois dela.