Dolly Zoom (travelling compensé)

La caméra elle-même avance ou recule, si bien que les calques proches grossissent plus vite que les lointains ; contrairement à un zoom, la perspective change.

C’est pour une vidéo de motion graphics. Dans [scène], déplace la caméra avec un « Dolly » (aussi appelé push in, pull out ou dolly shot) : la caméra tout entière s’approche ou s’éloigne du sujet.
Les calques proches doivent grossir plus vite que les lointains pour que la perspective change à mesure que la caméra se déplace : c’est ce qui le distingue d’un zoom, qui agrandit tout uniformément.
Fais-le durer [durée], avec un départ et une arrivée en douceur pour que le mouvement ne démarre ni ne s’arrête brusquement.

La focale de l’objectif change, si bien que tous les calques changent d’échelle dans le même rapport, sans aucune parallaxe ; contrairement à un dolly, la caméra ne se déplace pas.

C’est pour une vidéo de motion graphics. Dans [scène], utilise un « Zoom » (aussi appelé zoom in ou zoom out) : l’objectif change de focale tandis que la caméra reste où elle est.
Tout ce qui est dans le cadre doit grossir ou rétrécir d’un seul bloc, dans le même rapport, sans décalage de profondeur entre les calques proches et lointains : c’est ce qui le distingue d’un dolly.
Fais-le durer [durée], avec un départ et une arrivée en douceur pour que le mouvement ne démarre ni ne s’arrête brusquement.

Une caméra aérienne avance au-dessus d’un paysage, puis s’élève souvent pour dévoiler la scène qui s’étend derrière.

C’est pour une vidéo de motion graphics. Dans [scène], déplace la caméra avec un survol (« Fly-Over », aussi appelé aerial shot) : elle avance très haut au-dessus de la scène, en la regardant d’en haut.
Tout doit défiler vers la caméra et s’échapper sous le bas du cadre au moment d’être survolé, puis la vue se relève pour dévoiler la scène qui s’étend au-delà : un dolly à hauteur d’œil ne fait que rapprocher les choses, il ne passe jamais au-dessus d’elles.
Fais-le durer [durée], à une vitesse fluide et régulière, comme un drone qui glisse vers l’avant.

La caméra traverse une ouverture, comme une fenêtre ou un espace entre des poutres, puis révèle le sujet qui se trouve au-delà.

C’est pour une vidéo de motion graphics. Dans [scène], déplace la caméra avec un « Fly-Through » (aussi appelé fly-through reveal) : elle avance à travers une ouverture étroite, comme une fenêtre, une porte ou un espace entre des poutres.
L’ouverture doit remplir la vue et cacher l’essentiel de ce qui se trouve au-delà, puis filer le long des bords du cadre quand la caméra la franchit et que le sujet, de l’autre côté, apparaît en entier : un simple dolly ne fait que s’approcher de quelque chose qui est déjà à découvert.
Fais-le durer [durée], en un seul mouvement continu vers l’avant, et laisse la caméra se poser en douceur une fois le sujet révélé.

L’opérateur porte la caméra, si bien que le cadre dérive et tremble légèrement, de façon irrégulière ; la shaky cam accentue cet effet.

C’est pour une vidéo de motion graphics. Dans [scène], utilise une caméra à l’épaule (« Handheld », aussi appelée handheld shot ou shaky cam) : elle est portée par l’opérateur, si bien que le cadre n’est jamais parfaitement immobile.
Tout le cadre doit dériver et trembler par petites touches irrégulières, avec un horizon qui oscille légèrement, jamais en va-et-vient régulier ; un Steadicam shot sur le même trajet glisserait sans le moindre tremblement.
Maintiens l’effet pendant [durée] ; garde-le discret pour un réalisme documentaire, ou pousse-le jusqu’à la shaky cam pour le chaos.