Hyperlapse

Langsame reale Vorgänge (Wolken, Wachstum, Menschenmengen) scheinen mit hohem Tempo abzulaufen, weil die Frames in großen Abständen aufgenommen wurden, was einen gestuften, fließenden Look ergibt.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Zeige [Szene] als Zeitraffer („Time-Lapse“, auch time-lapse photography genannt): Die Kamera bleibt starr fixiert, während langsame Veränderungen vorbeirasen.
Licht, Schatten, Wolken oder Wachstum sollen schnell fließen, mit leicht gestufter Anmutung, als wären die Frames in großen Abständen aufgenommen – beschleunigte durchgehende Aktion ist Fast Motion, und eine Kamera, die zwischen den Frames wandert, macht daraus einen Hyperlapse.
Verdichte die ganze Veränderung auf [Dauer].

Ein Ausschnitt des Bildes wird gespiegelt und gedreht zu einem symmetrischen, radialen Muster, das sich dreht und verwandelt, wenn sich die Quelle bewegt.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Lege ein Kaleidoskop („Kaleidoscope“, auch kaleidoscope effect genannt) auf [Szene]: Ein keilförmiger Ausschnitt des Bildes wird gespiegelt und rund um die Bildmitte wiederholt.
Das Ergebnis soll ein symmetrisches, radiales Muster sein, in dem jeder Keil das Spiegelbild seiner Nachbarn ist, und das Muster soll sich drehen und umformen, während sich das Quell-Footage darunter bewegt – ein Bild, das immer wieder in sich selbst schrumpft, ist Video Feedback, nicht das hier.
Lass es [Dauer] lang laufen, und lass das Muster langsam rotieren, damit es nie stillsteht.

Strahlensterne, Ringe und Streifen aus Streulicht erscheinen und wandern, wenn eine helle Lichtquelle am Objektiv vorbeizieht; digital zu Grafiken und Footage hinzugefügt.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Füge in [Szene] einen „Lens Flare“ ein: Während eine helle Lichtquelle durchs Bild zieht, zeigst du, wie das Licht im Objektiv streut – ein Strahlenstern und ein langer Streifen auf der Quelle selbst und eine Kette aus Ringen und weichen Scheiben, aufgereiht entlang der Linie von der Quelle durch die Bildmitte.
Die Kette muss mitwandern, wenn sich die Quelle bewegt, wobei die fernen Geisterbilder in die Gegenrichtung laufen – genau dieses wandernde, geformte Licht unterscheidet ihn von einem Light Leak, das nur ein formloser Lichtschleier vom Rand her ist.
Lass die Quelle über [Dauer] durchs Bild ziehen, und blende den Flare ein und aus, wenn sie ins Bild kommt und es verlässt.

Weiche, warme Lichtschleier in Orange, Rot oder Magenta blühen von den Bildrändern herein und driften oder flackern, als fiele Streulicht auf den Film; anders als der Lens Flare hat es keine Ringe oder Strahlensterne.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Lege ein „Light Leak“ (auch film burn genannt) über [Szene]: ein weicher, warmer Lichtschleier in Orange, Rot oder Magenta, der vom Bildrand hereinblüht, als wäre Streulicht auf den Film gefallen.
Halte es formlos und unscharf, am Bildrahmen verankert statt an etwas im Bild, ohne Ringe, Streifen oder Strahlensterne – die gehören zu einem Lens Flare. Das Footage läuft darunter weiter.
Lass es über [Dauer] von einem Rand her anschwellen, ein wenig driften und wieder verblassen.