Invisible Cut (unsichtbarer Schnitt)

Ein Objekt im Vordergrund, etwa eine Wand, eine Person oder ein vorbeifahrendes Fahrzeug, zieht am Objektiv vorbei und verdeckt den Schnitt zur nächsten Einstellung.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Verbinde zwei Einstellungen in [Szene] mit einem „Natural Wipe“ (auch frame blocking oder invisible wipe genannt): Ein Objekt im Vordergrund zieht direkt vor dem Objektiv vorbei, und dahinter ist schon die nächste Einstellung da.
Halte den Wechsel auf dem ganzen Weg durchs Bild unter dem Objekt versteckt, sodass das Objekt selbst die alte Einstellung wegzuwischen scheint – anders als bei einer einfachen Wischblende gibt es keine gezeichnete Kante, und anders als bei einem unsichtbaren Schnitt soll der Zuschauer sehen, dass die Szene gewechselt hat.
Lass den Durchgang [Dauer] dauern, wobei sich das Objekt in gleichmäßigem, natürlichem Tempo bewegt.

Ein Schnitt im selben Bildausschnitt, der ein Stück Zeit überspringt, sodass das Motiv sichtbar an eine andere Position springt, während die Kamera stehen bleibt.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Schneide [Szene] mit einem „Jump Cut“: Springe innerhalb derselben Einstellung in der Zeit nach vorn.
Lass Kamera und Bildausschnitt unverändert, und lass das Motiv bei jedem Schnitt an eine spätere Position springen, ohne Übergang zwischen den Stücken.
Bring die Sequenz in [Dauer] unter, und setze die Schnitte auf Beats, damit die Sprünge gewollt wirken und nicht wie Glitches.

Die nächste Einstellung erscheint über die Helligkeit der ausgehenden Einstellung, sodass dunkle (oder helle) Bereiche zuerst wechseln.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Verbinde zwei Einstellungen in [Szene] mit einem „Luma Fade“ (auch luma wipe oder gradient wipe genannt): Lass die nächste Einstellung entsprechend der Helligkeit der ausgehenden Einstellung durch diese hindurch erscheinen, die dunkelsten Bereiche zuerst und die hellsten zuletzt.
Der Wechsel soll den Formen im Bild folgen – Schatten und dunkle Objekte werden zur nächsten Einstellung, während die hellen Bereiche noch stehen –, anders als bei einer Überblendung, bei der das ganze Bild gleichmäßig überblendet.
Lass den Übergang [Dauer] dauern, und lass ihn weich von dunkel nach hell durchlaufen, mit weichen Kanten zwischen den Stufen.

Ein Schnitt zwischen zwei Einstellungen, deren Form, Farbe, Position oder Bewegung übereinstimmen, sodass die eine optisch zur anderen wird.

Das ist für ein Motion-Graphics-Video. Verbinde zwei Einstellungen in [Szene] mit einem „Match Cut“ (auch graphic match oder match on action genannt): Schneide zwischen zwei Einstellungen, deren Form, Position oder Bewegung übereinstimmen.
Setze die Hauptform der zweiten Einstellung genau dorthin, wo die der ersten war, in derselben Größe und mit derselben Bewegung, sodass im Schnitt die eine zur anderen zu werden scheint – ohne Morphing und ohne Überblendung dazwischen.
Bring beide Einstellungen in [Dauer] unter, und schneide mitten in der gemeinsamen Bewegung.